2月22日 宋诗与江西诗派 & 读书小组
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讲座反馈:今天的讲座与宋诗有关。宋诗这个概念鲜有耳闻，提到宋的文学形式，我们的反应总是"宋词"而非"宋诗"。但真正开始接触宋诗，就会发现它相比于唐诗有了新的飞越。相比于唐诗，宋诗以议论为诗，诗句中常藏有诗人的感悟和道理。
宋诗有发展经历了很长的时间。北宋中叶苏舜钦诗风平淡雅致，读他的诗给人以宁静美好的感觉。以他，梅光臣，欧阳修为代表的诗人在这个时代终于跳出唐诗，做出自己的风彩。与常常描写宏大景象的唐诗不同，宋诗渐渐将诗歌转向日常，开始描写生活中所见"小桥流水人家"。
王安石所作的《明妃曲》也是宋诗的一大突破。"人生失亲无南北"这首诗已经不局限于咏史诗而是融入了诗人新的思考与领悟。
北宋在历史的进程中轰然倒塌。与此同时,伟大的江西诗派也就此登上历史舞台。黄庭坚像一颗冉冉升起的新星，在文坛闪耀。“桃李春风一杯酒,江湖夜雨十年灯”他的诗句中总是轻松地化用典故，没有那种刻意堆砌词藻的矫揉造作，而是充满真情实感，感人至深。
黄庭坚在书法上造诣也颇高，他运用“摇橹笔法”。横常常写得左长右短，富有极强的个人特色。我尤其喜欢他临写的大字，四面出锋，看起来刚劲有力。他的书法能若即若离，不拘于法而自有法，因而内心自在，可以作到援禅入书。
宋诗不像唐诗一样在语文书上不断出现，但这绝不是因为它的艺术价值比不上后者，宋诗是在唐诗基础上的突破，更加值得我们去欣赏，去阅读。 -
宋诗不比于唐诗，在某些方面上，比如宋诗就很少出现唐诗的宏大之景。在追求宏大、阔放的编写者眼中，这些诗歌与婉约词一样，都是不能入法眼的文学，正如在那个时代中，黄庭坚与陈师道都并不受到朝廷的赏识，也都与朝廷的赵挺之等支持新法的人并不对付，甚至黄庭坚还被列在了元祐党人碑之上，但这都并没有阻止大量的人继续推崇他们，也没有影响江西诗派形成，大量的诗人尊他们为开派之宗。但在现在，我们却始终没有摆脱课本的束缚，了解不了宋诗的雅致与静美，光是一句似乎很平常的“帘虚日薄花竹静，时有乳鸠相对鸣。”，就透露着大量的隐藏信息，“虚”表示无人，“薄”表现着太阳迫近傍晚十分，又托出“静”中花竹影形变化的“动”，下一句中“鸠”的凄厉，以及“鸣”背后表现的哀戚，又与前景呼应着，最终将整首诗的谜团——诗人究竟在用这些平常的景物表达什么揭开：诗人是在感叹自己仕途不顺，表达着自己只得早早隐居的哀苦。即使刚刚进行改革的宋诗都如此妙趣，更不必说后面成熟时期的各位大家了。没有收入到我们平常接触的各类书本之中，实在是很遗憾的事情。
宋诗也是文人生活化的体现。以文为诗的形式与描写事物的生活化，使得诗歌走下了宏大的殿堂。文风的变化也表现到了文字上，从唐代注重法式，到宋代的注重表现心中之意。从工整的，被经常用于现代字帖的颜真卿、柳公权，到宋代风格迥异各放异彩的苏黄米蔡，这种的变化，同样是令人十分震惊的。 -
这次讲座的主题是江湖夜雨十年灯，北宋诗坛与江西诗派。其实在我的认知里并没有宋诗这个概念，好像从小到大接触的都是唐诗宋词。但今天我们所学习的宋诗却让我印象深刻。樊老师说宋诗是一种平淡的生活中的不平淡，其实当时我并没有特别认同这个观点，因为在预习的时候我认为宋诗更像是文人记录的生活琐事，我并没有在这之中发现一丝不平凡，他更像是我们每天所记录的日记。但在读了第一首诗《初晴游沧浪亭》后我就能理解樊老师所说的了。帘虚日薄花竹静这一句，在预习的时候，我就并不能够理解作者写这句的原因是什么我从中只能感受到一种，可以说是死寂和一种寂寥。作者所用的“薄”字是我当时最不能够理解的，我还以为是作者对于自己的内心无法受到他人的理解，或者说自己不能够施展报复，得到朝廷的重用而内心陷入一片死寂。后来我才明白，这是在平静下的不安。它是通过阳光下花烛影子的变化，来反映自己内心的不甘和愤懑。在理解了这句诗后，我就觉得这个薄字实在是太妙了，单单这一个字就写出了时间和竹影变化，从而体现出内心的变化。
在课堂上我们提到了一句“未到江南先一笑”樊老师提出了一个问题：这种笑是什么笑？课后我也去了解了这首诗。这首诗是黄庭坚的雨中登岳阳楼望君山二首。第一句“投荒万死鬓毛斑”在这里黄庭坚运用了典故，原文应该是柳宗元再别舍弟宗一中的“一身去国六千里，万死投荒十二年”当时黄庭坚遭陷害,被贬黔州六年，那时的黔州就是一个蛮荒之地。“万死”中一个万字，更是突出强调了他境遇的艰苦，可以说是九死一生的状态了。鬓毛斑又运用了贺知章的乡音无改鬓毛衰的典故，其实在这里的语气可以是略微上扬的，在我的理解里，这里写出了黄庭坚被贬的时间之长，耗费了青春年岁，现已头发花白。但是结合前文所描述的九死一生的状态，只是头发花白，但却没有丢去性命已经是一种很幸运的事情了。包括在后句提到的深入瞿塘滟预关，这里又运用了班超的但愿生入玉门关。班超历经艰险，百折不挠，只身坚守西域，任西域都护。他上书求归，却如石沉大海，当时最大的愿望便是但愿生入玉门关。作者表达的并不像班超那样对于故土的一种强烈怀念，大概是樊老师所说的脱胎换骨，在这里更像是一种死里逃身后的窃喜。后面一句也能印证我所说的，味道江南先一笑，这个笑有对自己节后余生的一种欣喜，重获新生的放松和悠闲，也有对当时朝廷的略微不屑和自得。这是我在后一句：岳阳楼上对君山，中所读出的。岳阳楼下是洞庭湖，在范仲淹的岳阳楼记中也曾提到，洞庭湖浩浩汤汤，横无际涯，朝晖夕阴，气象万千。由此可见作者身处岳阳楼，居高临下，面对这宽阔的湖面所展现出的内心的旷达和博大胸襟。我在网络上看到有人对于这种景象的评价是一种不怒自威，不露声色的震慑和威望。虽然不如波涛汹涌的大海，但是却给人一种极大的震慑力。大概在这里黄庭坚也想表达出这样一种情感吧。 -
本次讲座由樊老师和管师母共同完成。
先是樊老师讲的宋诗与江西诗派。我们所熟知的“宋词”其实在当时被认为是不入流的东西，而宋诗在大宋文坛上占主要地位，却在今朝很少为人称道。
讲的比较细的是苏舜钦的«初晴游沧浪亭»。“夜雨连明春水生，娇云浓暖弄阴晴。”一句，天气的变化也能看出诗人是进行了一个长时间的观察，一个“弄”字，让人仿佛能看到时阴时晴的天空和时时变幻的云彩，透出一股股不安定。“帘虚日薄花竹静，时有乳鸠相对鸣。”一句，“虚”和“薄”给人一种虚无缥缈、若即若离的感受，在整首诗宁静的氛围中，日光的浓淡、影子的变换就是那不静之处。
整首诗品析下来，便不觉得诗人所传达的是一种极致的宁静、雅致了，反而是掺杂着许多不稳定因素的。
后来管师母讲黄庭坚的书法。以«松风阁诗帖»为例，看到了黄庭坚字中蕴藏的唐帖之意，却又不同于此。
看到整幅字的时候，第一感觉是很秀气却有气势的，第二感觉就联想到苏轼讲座时提到的“树梢挂蛇”，今日一见果真如此呀。上台体验了模仿黄庭坚的字，就觉得和我当时练的颜真卿的字实在不同，后来抽取小奖品的时候抽到的就是管师母亲自写的“松风阁”三字，倍感荣幸。
讲到«花气熏人帖»的时候，过铭辰和陈煜两位同学共同表演了一场很传神的情景剧，我在内心直呼：“演技一流！”
后来管师母说，这字是由心而发的，从欧阳修那里开始，便是“文带动书”了。我想：书法的“意”和“法”大概是相通的吧，“不拘于法，而自有法”就是书法的真谛了。 -
这次的讲座是以黄庭坚和江西诗派为主。这次的讲座很长，内容和重点也很多。
开场，樊老师就提到了一个很关键的词“宋诗”。这个词对于大部分人来说比较陌生，反而是宋词被大家所熟知。宋诗分为几个阶段，从模仿唐诗为主，再到后开拓出自己“从平凡琐事中挖掘出诗章”的创作风格，再到唐音宋调并称的全盛时期，最后是黄庭坚崎岖瘦硬的诗风。
鉴赏了许多富有理趣的诗，也极大地开拓了我的视野。
师母为大家讲解黄庭坚的书法也别开生面。其中同学们当场临摹黄庭坚的书法这个环节也让我印象深刻。看到许多同学们执笔在宣纸上写下墨染的大字，我也隐隐约约感受到了相隔几千年的文化此刻得到了传承。 -
这次的讲座，来了很多的新同学来试听，我们都对他们表示热烈的欢迎。然后我们讲了黄庭坚以及他创造的江西诗派，其中，我们讲了一个很有特点的人叫陈师道。他对王安石那一排的人有着深仇大恨，因为他就是因为新党的人才十年没有做官。而当他最后能做官了的时候，他却因为不想穿新党的人的皮袄冻死了。其实我们不能笑话他，而要敬佩他这种精神，这种不屈不挠，宁死不屈的精神。他还写了一首诗《春怀示邻里》，这首诗看似他只是在写他的屋里有多破，有多忙，但实际上写的是他的对尘世的不屑。接下去，我们讲了苏门四学士之一的黄庭坚，他和苏轼之间的关系是亲密无间的。甚至连苏轼死之后他都在每天拜苏轼的画像。范老师还给我们讲了一个让我们感到很惊讶的事情，那就是，在黄庭坚他的那个家族里，前后出了67个进士！他们这个家族从宋朝一开始就很厉害。最后，由管师母来给我们讲了黄庭坚的书法，她为了这节课，临摹了一幅黄庭坚的作品，他还给我们讲了黄庭坚的书法和唐代书法的区别。这就是我这次讲坛的收获。
