我的精神家园

讲座反馈：话说江南，我第一个想到“水乡”，再想到关于江南的诗句，白居易的《忆江南》，“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？”，最后根据我对国画里的江南的印象，想到了“小桥流水人家”这句话。在我印象中，或者是幻想中，江南是一个低地，这里应该是天气好，水资源富足，鱼米富足，可以称得上“温顺”，是一个十分适合人居住的地方，放眼整个中国历史，好像江南历来就吸引北方的居民，都喜欢居住江南。但是在我的印象里又有这么一个说法，北京，上海，这样的大城市，其实都是水资源极短缺的。这个好像是地理课说过一点。今天老师说了一个观点，其实江南这片土地，一开始，并不是那么适宜住人。今天讲座提到了江南水坝，这场延续千年的工程（听说夏朝开国君主，夏禹，就是凭借治水赢得权力和信任的）。我认为我国的水利工程是非常伟大且神奇的，就比如三峡大坝，本质上来说它已经是一座山了，还有“驯服”黄河工程，就黄河的流域和流速，我认为它能成为中华的母亲河，应该是我们的祖宗被黄河肘击时，边跑边喊俺娘嘞，俺嘞个亲娘嘞——我们现代社会能“将黄河变为服务人民的好黄河”，足以体现我国水利工程的伟大，救命的伟大。我国水利工程的起源，也是因为江南地区居民的生活需求。江南地区要住人了，所以要有水资源，这个江南有，要有田地，这个江南应该也有，水不能祸害田地，更不能祸害居民——这就是江南水利的起源。最初是造桥代替造船，先改变了人们出行方式。江南地区的水域，我在画地图的时候就发现了许多自西向东的河，这和我国地势西高东低有关，这就有一个问题，我国几乎很少有自北向南或自南向北的河。于是我们的古人开始开凿运河，南北运河，江南运河。我认为在所有基建工程中，运河是最考验人民智慧和毅力的工程。我们的古人要考虑通水带来的影响是否利大于弊，考虑开凿运河的成本，考虑如何开凿运河，以及如何让运河在合理范围中运行。在古代，人们能开凿京杭运河，我真的非常佩服他们，脚踏实地，一点都不矫情，还能把运河开凿得很好。水坝水闸工程，特别是复式水闸，用动画模拟了复式水闸通船的方式，在此之前我在上课外物理课时老师和我讲过这个复式水闸，现在看了一遍动画，真是无比深切地感受到我们古人的智慧。然而水利工程也并非完全有益，任何事都是有两面性的，任何事都是有利有弊，利弊平衡。我在预习问题中用三峡移民的例子来证明，而生活中因水利工程产生的农田，土地，洪涝事件也历历在目。我们讲座用了一个宋朝官员的例子来让我们亲子体会了一下，什么叫做一根筋变两头堵，前有百姓良田水资源短缺，后有漕运船队进度不可松懈，想来想去我可能两边都得罪了。所以啊，历史上很多问题都跟自然脱不开边，谁让这春天大旱呢？说道良田，江南灌溉农田的方式同样令我记忆犹新，江南田地确实适合种地，虽然没有东北那么优质的黑土地，但是江南水田适合养育水稻，人们就有米吃，有时候可以下河捞鱼。用哦竹子建立水网，农田两边就插上两道水网，直到现在这个技术仍然用于江南水稻种植。本次讲座我认识了一个全新的角度，文明是在与自然抗争中产生的，江南从来不是天赐的良土，也不是天然适宜住人的田地，它的背后是无数人坚持的，历经千古的，波澜壮阔的水利工程史。

时文反馈：这次的辩论双方同学都表现得太好了，我记了许多内容，但我无法明确地选择支持某一方。我个人有点左右脑互搏了，其实两边的观点我都能理解一点。辩论中，正反两方都用了美苏冷战和乒乓外交的例子。我第一感觉并不是如反方所说文化友好交流，帮助两国关系破冰。可能是我带入了文化工作者的视角，我觉得如果我的国家和另外一个大国在冷战，而我要代表我的国家和那个国家去组织一场文化交流，我觉得这是一件很恐怖的事你知道吗。正方说道其实文化交流很多情况下是一场政治宣传，甚至可以说是政治斗争，我反思了一下，就以中日关系为例，好像确实很多时候文化交流都会与政治，历史勾上关联。但回到本次时文讨论的滨崎步，我个人认为这种已经板上钉钉的演出，还是别为难人家了吧。在这场演出布置前，双方文化工作者谁也没有想到中日关系会骤然变得如此紧张，日方艺人滨崎步也肯定不是带有政治目的来的，这个似乎就是反方所说的，纯粹的，可以拉动两国关系的，缓解两国关系的文化交流。但同时我也能够理解为什么这场演出会被取消。其实这个问题就跟讲座中提到的宋代官员水利问题差不多，春天大旱，一根筋变成两头堵，只不过现在是某首相作祟，中日关系紧张。我认为这是一个无法被化解的矛盾，如果演唱会没取消，网上是否会出现另一种声音，可能是来自更多网友的不理解，到时候网络节奏可能会被带成“文化渗透”，“这群人还没意识到事情的严重性”，甚至上升到对艺人的攻击，对观众的攻击，因为这种例子也不少见了。但现在取消了演唱会，很显然网络上也挺热闹的，一方面说中方没有文化包容，另一方面说我国不尊重日方艺人，泼了许多观众的冷水，但貌似㐉滨崎步本人，好像没有出现什么反面言论，反而是为她的契约精神所感动，夸赞她，安慰她，若演唱会没有取消，网络上是怎样的嘴脸我就说不定了。你看，任何事都是有利有弊的吧！总而言之，这件事怎样都会被骂，就像那位宋朝官员一样。世俗矛盾不仅仅与自然有关，其背后还牵连着更多的世俗民生问题。

问题一：我认为演唱会取消的根本原因是“日本首相高市早苗的涉台错误言论严重伤害了中国人民的感情，恶化了中日交流的氛围，中日之间的交流合作受到影响”其中的交流合作应该包括文化交流。当两国关系紧张时，我认为可以控制相关文化交流的次数以及范围，比如可能将来一些日本演员的演唱会以及中国行可以进行一些控制，在关系极为紧张时，可以取消一些将要展开但还未展开，或者刚开始计划展开的文化交流，但是像滨崎步这种已经板上钉钉的演唱会，已经有观众预约的演唱会，我认为不必要取消了。
问题二：我感觉滨崎步要碎了。虽然我不知道对着空场激情演唱这件事是真是假，可能是迫于舆论，还称这是“最难忘的一次演出”，还感谢了200名来自中国和日本工作人员、乐队和舞者，但是我这件事还是给带来了巨大的震撼。我理解现在谣言盛行，可能有些视频，图片，经过模糊处理，再加上一些编造文字，就能变成一条谣言。但谁能保证以后会不会出现真正的空场演唱会呢？

垂虹桥作为文化地标，首先为江南带来了当地独特的文化，后也诞生许多写这座桥的诗句，是江南文学的温床。这座桥最初为木结构，桥上有亭，后来改建为联拱石桥，有62孔，体现了江南建筑特色。桥是有人建造的，桥的状态可以体现江南居民的内心境界，桥依附在绿水上，走过桥可以看见两边的自然风光，不难看出其实这座桥并非是在经济与政治上为了联络各地百姓而建成的大桥，而是融入于自然风光的，更侧重观赏性的小桥，可以从中感受到江南这地的居民与自然共存，天人合一的思想，为江南提供了人文内涵，同时反映了江南居民向往自然，追求意境美的独特情趣。桥的出现摆脱了人们对于船的依赖性，最明显的优势就是江南居民过河需要用到的时间大大减小，与此同时江南居民不必再担心水流不平稳的河对于船行使速度，行使方向，船上居民生命安全的影响，从而又更多的时间和精力与享受生活，感叹美景，为江南带来了出行便利与独特的人文情趣。作为水利设施的垂虹桥，对太湖流域的影响可以表达为“自长桥挽路之成，公私漕运便之，日葺不已，而松江始艰噎不快，江水不快，软缓而无力，则海之泥沙随潮而上，日积不已，故海口湮灭，而吴中多水患”，它这个桥对人来说那是无比方便的，非常有利于百姓，然而对于太湖流域的湖水，这座桥经常使其湖水堵塞，造成水患。我认为水利工程是有两面性的，但是这个两面性我们通常可以通过人为改造水利工程把它对河水的负面作用控制到最小。比如现在的水利工程，内部是有空间有技术可以做到让急速且流域大的水流也能稳妥地穿过水坝，很大程度上解决了水利工程时原本水流堵塞，影响生态的问题。然而有时候建立一个水坝又会产生新的两面性，我这里要说道三峡，三峡水坝在开工前，政府通知并帮助撤离了三峡地区附近的居民，因为三峡工程需要蓄水，需要足够的水库保证运营，发电，所以政府打算将他们原本居住的地方留给三峡通水。一些城市和地区就被淹没了，居住在这些城市和地区的居民就被称作三峡移民，现在我们上海崇明岛那里就收留了一部分的三峡移民。所以有时候大水利工程的建造需要耗费的资源远不止金钱和精力，有时候还影响到部分人的民生，以及土地的占用。但是三峡大坝带给人们生活的帮助又是巨大的，它可以用来发电，提供电给百姓们生活，同时它对三峡水流的控制，对内河运输，船行都带来了极大的便利

汉文书院吴泓岑+1名家长报名

其实我感觉《水浒传》里很多角色都是饱受争议的，很多角色实际上距离传统英雄欣赏还差得多，但是我们又不能按照现代的思想观念去批判那个时候的文人以及他们认为的英雄。比如说武松，他肯定有重情重义，武力高超的优点（感觉他胆子也挺大的），但是他的暴躁，滥杀无辜又平衡了他的优秀品质。包括鲁智深，也是重情重义，但是三拳打死镇关西，又未免显得太夸张了，后来他也被下了通缉令；李逵，脑子直直的天真，说话也口无遮拦，当然认起错来也爽快丝毫不拖泥带水。我真的感觉施耐庵这样的人物塑造非常厉害且大胆，特别是写人物冲突的时候，就有一种左右脑互搏的既视感。宋江，我感觉还蛮符合我心目中的传统古典主角的形象的，也重情重义，也大方义气，同时感觉没有前两者那么冲动，但也是公认的正义角色。

预习问题1：武松“斗杀西门庆”，是在得知此奸夫和淫妇联手害了武松他哥哥后，发誓给他报酬，于是武松杀了这俩人，也算是大快人心了。而在“血溅鸳鸯楼”里，他还杀害了两三个无辜妇人，可见其在重情重义的同时，有冲动的毛病。
预习问题2：可以肯定宋江的情绪比较稳定，面对李逵称道“黑汉子”，宋江没有暴怒，在李逵知其身份后，宋江也没有阴阳怪气他。更在后头给了他十俩银子。他也是重情义的好汉，他在看到李逵“吃亏”，让戴宗去叫人来救，后得知淹李逵的人是张顺，自己有他哥哥的家书，也没有让人罚他。宋江还颇有文采，在浔阳楼吃美了喝美了，写了首《西江月》，还是首“反诗”。同时他也潇洒开明，自己喝酒喝美了，付钱发现找多了直接赏了酒保。
预习问题3：我认为这里的“杀人狂”不是说这个人内心邪恶的意思，因为李逵许多次杀人都是有因果联系，有合理的理由以及义气，而在此时，“天真”仿佛也成了他的优点。然而“天真”也未必让他做成好事，比如说他有时候表现出来貌似有点傻，也像个孩子似得看待事情脑子直，冲动，妄下定论等等。这也体现了这个人他人物形象的“阴阳平衡”，有好有坏。

预习作业1：我第一个想到的词是“古典”
预习作业2：两个故事都陈述了人性本源，如《十日谈》中“原来自然的力量比他的教诫要强得多了”，和《沙弥思老虎》中“一切物我都不想，只想那吃人的老虎，心上总觉舍他不得”，说明人对异性的好奇与欲望是人的本性，刻意回避的教导是无法改变的。这个道理是世间真理，永恒不变的，因此，即使在不同时代，不同文化的国家，相似的故事也一定会出现。
预习作业3：“我确实看到了许多事情，凡是关于宗教领袖的细节，我都尽量打听与记录。但这些事情，却远超出了我的想象。教堂的辉煌神圣，教主真切的教培指导，信徒的诚恳与忠诚，财富与职位的分配，不断流向教廷内部的事务，以及他们‘神圣’的处理方式，他们的生活中似乎都有着不约而同的规定。这样‘神圣’的国家，他们的百姓却像不约而同地演这一出‘神圣’的话剧——他们的神圣只有教主看得到，而在那世界的角落处，人们卸下伪装，终究还是被人内心最肮脏险恶的欲望打败了。我们的上帝，他愿所有的人，行公义，好怜悯，所以人都应该有尊严且受到尊敬地对待。我认为这才是真正的“真教”，我也从来遵守并施行上帝的心愿。我还是觉得这和我心中的真教不太一样，最后我决定，将犹太教传授到神圣的罗马去，这样他们才会认识到，犹太教才是真正的‘神圣真教’，我们的灵魂便没有区别了”
预习作业4：最让我意外的是卡冈都亚拿各种贵重物品擦拭屁股，然后他用一对大红缎耳罩；但耳罩上有一大堆狗屎的镀金珥饰，刮破了他的屁股，然后他让圣安东尼的神火把制珥饰的银匠和带珥饰的姑娘的肠子全都烧烂。很显然，拉伯雷讽刺了当代“发明家”和达官贵族——一天天干一些意义不明的事摧残老百姓还硬要说自己的“贡献”

仔细思考了一下为什么开篇“‌洪太尉误走妖魔”，其实许多中国名著中写妖魔鬼神的戏份也不少，当然也有些仙侠的。“妖魔”大多情况下是另一种塑造人物形象的方式，不过也有许多都是以妖魔鬼神为隐喻，揭穿封建统治的本质。这里洪太尉作为朝廷代表，滥用权力，好理解为释放妖魔，就体现了统治阶层的专断。这一“妖魔”标签就可以和梁山好汉的“仗义”形成对比，也用来批判北宋末年社会的黑暗，揭示“‌官逼民反”的核心。再说鲁智深的正义与冲动，我感觉这个其实很好理解，他三次主要的“打抱不平”肯定是出于正义，但是他这个人太正义了，导致大部分理智都被“正义”占领了，也就是说执念“正义”，结果导致的就是误伤他人，就比如把镇关西三拳打死了，不过这个其实也跟他自身武力有关。

其实本次讲坛最让我震惊的地方就是开头介绍关汉卿以及关汉卿的性格身世那里，关汉卿原名可能不是关汉卿。卿，意为值得尊敬的男子，汉卿便是值得尊敬的汉人男子了，有人便认为这是他的字号，也有人认为这个名字就是编出来的，可能通过历史上提供的材料只能知道这个人姓关。我注意到老师课件里说道了疑似关汉卿本名，关一斋。《析津志辑佚·名宦》曰：“关一斋，字汉卿，燕人。生而倜傥，博学能文。滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。是时文翰晦盲，不能独振，淹于辞章者久矣。”我也不知道关汉卿这么“自恋”，曾写有《南吕一枝花》赠给女演员朱帘秀，毫无惭色地自称：“我是个普天下的郎君领袖，盖世界浪子班头。”《南吕一枝花》看完眼前一黑，“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当一粒铜豌豆”，老师当时问我们这是一种什么精神，我说这是豌豆精神。看来关汉卿这个人还是非常幽默的，比较的“活”，虽然这句诗肯定有他所谓的“坚韧不拔”，但貌似与传统的表达不太一样。而他写下的戏曲整体又是另一种风格。《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、《调风月》等，都是他的代表作。樊阳老师让我们思考“中国式悲伤”，说道“中国式悲剧”，我总感觉到一种含蓄内敛与豪情大义融为一体的美学风格。有时有激烈的冲突和悲壮的牺牲，同时也侧重表现人物内心的矛盾和挣扎。此外，“中国式悲剧”还融合了伦理道德的考量，反映了儒家文化中对于个人责任和社会秩序的重视。

今天我们讨论了中国十大悲喜剧，有《墙头马上》和《娇红记》。以故事结局来看，明显的《墙头马上》是苦尽甘来的喜，《娇红记》便是浓墨重彩的悲。而这两篇故事里的男女主又是完全不同的两个性格。《墙头马上》的男女主一见钟情，热情似火，李千金敢爱敢恨，裴少俊不负期望考上状元，裴行俭最终知晓了李千金的身份，这对夫妇终成眷属。而《娇红记》男女主细水长流，娇娘心思细腻，申纯深情专一，两人最终抵不过权势公子的势力，不过最终也双双“殉情”而死。某种意义上讲，这何尝不是对美好爱情的喜剧呢？

讲坛反馈：
以前确实没有听说过赵孟頫这个名字，直到昨天预习的时候还不知道赵孟頫的頫字怎么读，有时候写书法会听说一点“赵体”，也从来没有临摹过，从来都是按着张迁碑，颜真卿，米芾等书法家的字临摹。今天在讲坛更深入的了解了元初时期那些南宋遗民的真实的心理感受，特别是有关北方和江南地带，围绕归隐还是入仕的问题展开讨论。当时老师问了这么一个问题“元初的朝廷招你入仕你会不会跟他去，会的举手”，我当时没有举手，现在想来我也不太会举手了。然后老师又问我们，“绝对不会去的人举手”，我当时也没有举手，现在想来我也不太敢举手。不敢入仕，害怕朝廷水深，四面蒙歌，还有四等人制，我作为一个汉人没有那个勇气，恐振兴不了国家，还被朝廷背刺。不敢归隐，害怕真的沉浸于山水自然，以我的才华不得已留下什么东西来，直到后来我不在了，没有人知道我曾经活过。如果“我”是一名才子，文化人，我大概就是这样矛盾。目前为止我很能理解赵孟頫。赵孟頫就是这样的人，他活的不是一种精神，一种主义，他活的就是他的人生。元初被赏识做官，那时候的他作为文人，应该也是满腔热血，心怀壮志，想要为国贡献报效祖国，虽然我现在不敢确认他当时心里想的是“蒙元”还是偷偷的想着自己的旧国家乡“南宋”，不过让自己的所在地越来越好何尝不是每个官人的心愿呢？难说。而到后来的赵孟頫呢，被连累辞官，36岁才结婚，没有工作没有生计，只先送妻子和孩子回故乡，“昔位水上鸥，今如笼中鸟”，如今沦落到要托人为自己讨个地方官啊！后来赵孟頫也走上了归隐，只管写写诗画画山水了。我看到赵孟頫写的无论是小楷还是行书，我都没有觉得有一丝“媚俗”，也不像现在的江湖体，笔法非常的地道，看着就让人身心舒坦，想必临摹起来也相对简单，小楷写的工整而不失活力。中国古代书法传承的最后一位人断在了唐代，宋朝的书法家再怎么找不回唐朝的笔“法”，却在宣纸上写下了笔“意”，没想到在不属于汉人的蒙元又有汉人将其延续了，我作为一个书法爱好者听到这里真的感觉中国文化的传承非常具有传奇性。在归隐期间的诗文书画，无不透露着他徘徊与朝廷和山水自然之间的心，心留余念，可能真的放不下入仕报国的心，也可能真的没有后路在允许他闯荡朝廷了。留下的260幅字画，有空也去临摹一些感受一些吧。

预习问题1：《墙头马上》，尚书裴行俭的儿子裴少俊与官宦小姐李千金在墙头马上一见钟情，然后裴少俊深夜翻墙和李千金约会，私定终身。被裴父发现隐情并活活拆散。后来裴少俊得中状元，裴行俭直到了李千金其实是故友的孩子，亲自接回李千金，两人最终团聚。《娇红记》讲了秀才申纯参加科考落榜后，到舅舅家散心爱上表妹王娇娘，两人私合了。王娇娘力促申纯遣媒求亲，娇娘她爸王文瑞认为申纯家庭贫寒就拒绝了。后来申纯赴试高中，王文瑞决定招他为婿。结果“资本家”府尹公子看上了娇娘，派人逼婚。娇娘抱恨成疾郁郁而终了。申纯就痛不欲生，绝食而亡。王文瑞后来将二人并冢合葬。共同点是两对佳人的感情都是由两人自然相识再恋爱，而且身份比较相似吧，女生家境都不错，男生都通过自己的努力获得了一点成绩和地位，两对情侣都有过私定终身的经历，最后也是都遭到了外来人员的干扰，其实就是被拆散了。差异有一点很明显的就是墙头马上那对最后成了，娇红记那对俩人都死了。

预习问题2：《墙头马上》核心冲突是裴父的意愿与其儿裴少俊意愿不同，将少俊和千金拆散了。这个冲突随着裴少俊得中状元后，裴行俭了解了李千金的身份后，自然就灰飞烟灭了。而《娇红记》的冲突就比较难解了，先是家境落差，这个问题比较现实，也比较残酷，不过好在申纯比较争气，后来也是让娇娘她爹看得起了。目前为止一切还比较顺利，但是后来娇娘被可恶的“资本家”，有权有势的府尹公子看上了，被迫逼婚。这个身份落差就更大了，权力也在这个时候体现了。这个冲突好似没有解决，不过两个人最后也算是殉情了吧，娇娘郁郁而终，申纯绝食而亡，也算在天上团圆了吧。

预习问题1：林景熙的《书陆放翁试卷后》，有一句令我恍惚了，“来孙却见九州同，家祭如何告乃翁！”，这句呼应的是《示儿》第二句“但悲不见九州同”，以及最后一句“家祭无忘告乃翁”。不过第三句“王师北定中原日”却带来了不同的期望。陆游是南宋末“爱国主义”诗人，他爱的国是南宋，他希望的王师北定中原，是希望王师收复失土振兴南宋。而这首《书陆放翁试卷后》，又有一句诗“床头孤剑空有声，坐看中原落人手”，多么悲催的一句话，坐看中原落人手，中原不再是南宋的，甚至不再是华夏的，蒙古人打进中原，建立了蒙元，而“我们”是南宋的遗民，床头的剑都是多么孤独悲哀，看着几千年的华夏故乡中原，今落人手，无能为力。是的，来孙确实看到九州同，但属于蒙元的九州同，家祭如何告乃翁呢？诗末的感叹号取代问号，使原本的疑问语气转变成了质疑，愤怒的一种语气，说明诗人的内心并不是为南宋复国目标未完成的悲哀，或者是一种辜负前人终生遗愿的失落绝望，而是一种对国土落入人手的气愤，无能为力的极致的悲催。看了一下林景熙的身世，南宋后他就不仕隐居了，应该是出于对南宋的忠诚，在南宋灭亡后他也不太愿意面对蒙元，隐居也算是一种逃避，一种心灵安慰。后来因为可恶的僧人杨琏真迦给人家宋理宗尸体都挖出来了还挂在树上，还给他头砍了丢草丛里，如此羞辱南宋，林景熙等义士邀集乡人才把宋理宗尸体安葬好。周密的诗比较婉约，“东风渐绿西湖柳，雁已还、人未南归”，静静的悲凉，大雁与人形成对比，南宋灭亡后，不仅是南宋领土，一同消逝的还有南宋遗民的心灵故乡，作为遗民的周密飘零的“异国他乡”。不仕而归，他的部分作品包含着对故国南宋的回忆，思念，归隐自然，不愿过多融入蒙元。这些南宋遗民生来便注定要经历颠沛流离，旧国灭亡新国建立，而有些人一生只忠于一个国家。

预习问题2：看完了赵孟頫的生平，发现此人才华极高，写的一手好字，画得一手好画，作的一首好诗，不知道他下棋水平如何。《初至都下即事》是他入仕之作，整体看得出来他目前还是高兴入仕的。接着没怎么记叙他几年的入仕生活，36岁和管道升结婚，随之而来的是权力重组，被迫罢官，送妻儿回故乡，自己在京中托人找机会把自己调到外地为官。这篇《罪出》出名句，“昔位水上鸥，今如笼中鸟”，昔日与如今的地位之差，身份之差，也是他一生颠沛流离的开始。而本诗首句“在山为远志，出山为小草”也看出赵孟頫这时候开始对隐居的宋人有所思考，而他写出，出山为官后成为众人侧目的罪人，如同小草般仍人践踏，本诗题名“罪出”，也说明他开始看透了蒙元对南宋汉人的偏见，歧视，而他的自身经历也体现了这一点。《渔父词》是赵孟頫和管道升共同写的，“遥想山堂数树梅，凌寒玉蕊发南枝”，“盟鸥鹭，傲王侯，管甚鲈鱼不上钩”“山似翠，酒如油，醉眼看山百自由”，是归隐的诗句，是山水的气息，文艺的气息扑面而来，夫妇俩归隐山水，时而兴致，看看景写写诗，脱离官场的生活，被山川之美包裹，令我无比向往啊！“人生贵极是王侯，浮利浮名不自由”，“盟鸥鹭，傲王侯”夫妇俩归隐作诗，为何却像曾经无数山水诗人，谢灵运，陶弘景，不时与济济于名利之人相对比，总认同归隐好过入仕。才不久前还是官人，如今有认为归隐之举傲王侯，赵孟頫入仕期间也当过不少职位。我想，这蒙元的官场气氛，大概也不是很对赵孟頫这个“南宋遗民”的心吧，有时想想，归隐到底是为了什么呢，果真是向往此处自然之景，或是对官场的不满而被迫逃离。

预习问题3：赵孟頫23岁初显书迹，这幅《杜甫秋兴八首》是赵孟頫28岁时写的，可以看到整体偏文雅，纵横端正，注重笔画的粗细结合，调节整体偏内敛的书法风格，一旁的落款大小把控很稳，格式上看去无比舒坦。令我感到舒畅的同时带着一丝松弛，这毕竟写的是行书，笔墨活跃于纸上，更像赵孟頫的心情呈现在纸上。而到了43岁《太湖石赞》，笔法依旧，字体偏大，字与字之间的藕断丝连的感觉更加浓烈，笔尖与笔肚的把控游刃有余，粗笔更加舒展，细笔更加苗条，整副字弹跳在宣纸上，乍看稍有随性的感觉。《帝师胆巴碑卷》给人的感觉便不同了，笔画端正，看看跟电脑里的“楷体”有些相似，63岁的赵孟頫，写字的时候写字，字字落实，笔笔到位，一改昔年的松弛随性，而此时他正经历政治巅峰。我本人也爱好书法，不过常写隶书。在我回顾古人书帖的时候，发现常有行书楷模，小部分行书诗人写着写着渐渐透露出草书的影子，很显然在赵孟頫身上没呈现。这点在《自写小像》中也有体现，我还以为自画像会是撑满整个画面，刻画自己的容貌，没想到赵孟頫的自画像是将自己归隐于竹林中，可以看出他自身其实是比较平静的。

汉文书院吴泓岑报名本次行走

讲坛反馈：
今天我们文学讨论的主题是蒙元时期的历史和文学。在此之前我对元朝基本没有什么概括性了解，也没有象征性的事情或文学。不对，元曲和元末明初的两个名著，有关历史，我倒是知道推翻元朝制度的朱元璋，这个人太传奇了，再造华夏，含金量不比中华人民共和国的诞生。在预习的时候我就去了解了元朝的许多文人的人生，我发现他们的共同点就是喜欢归隐，不远当官。今天上完课后我认为他们也挺无奈的，也挺能理解他们的。我个人也是比较热爱我们中国的文学，虽然不是很喜欢考试，但是看到科举制度的停摆我突然认为这个应试教育，不对其实是读书，就是读书，还是非常有必要的。就像教员文革后恢复大学恢复高考的时候说的，啊他认为大学还是有必要的。我发现元曲比唐诗宋词更加的“接地气”，感觉下一秒人作者能骂人。在读这些讽刺社会的元曲时，我真的感慨元曲作者好多个“鲁迅”啊，如此会讽刺，看来苦难确实是文学的温床。在听讲坛前我去了解了一下蒙元的社会制度，看到四等人制度的时候我比学晚清历史还要红温，汉人的地位就这么地下，甚至南人就是南宋统治下的汉人。就我看到南宋的灭亡，蒙古人对于汉人，东亚这边的屠杀，杀不多屠了一个多亿的汉人，甚至整个西夏就直接强行从历史上消失了，这个我回去搜了一下，网上说西夏的大部分文物都在俄罗斯冬宫博物馆的负一楼，且不让中国人进去。无论如何，我是无比震惊的，痛心的，因为那是中华区唯一一个几乎被斩草除根不留名的文明。甚至汉人差点真正的被灭族，色目人帮助理财，蒙古人就统治放牧，游牧民族，还打算彻底平推中原变成牧场。我不禁后怕，很难想象这个想法要是被实行了，我们汉人该怎么办。还有一个令我印象深刻的，那个什么人，给南宋皇帝的尸骨都挖出来了，给人头砍掉，给做成个什么器具，献给当时的皇帝。如此荒谬的事，看到那尸骨不怕吗？历史真是给我开了眼了。然而时至今日，我们仍然“堂而皇之”地坐着，我们竟然不是像日本韩国那样回到家后跪地而坐，更令我感到“堂而皇之”地事，我本来都不知道坐着是游牧民族的习惯，至今，我们还沿用着元朝的省级制度，虽然我并不认为这个制度影响了我们全体中华人民的团结，也算无伤大雅吧。令我没有想到的是，就这个统治制度，这个社会风气，竟然造就了华夏文明的一场辉煌的文化传播，而汉人的儒家思想也没有因此磨灭，直到最后朱元璋带领推翻元朝，汉人又伫立与中原了。我无比感慨一张水墨兰花，它没有根，就像这幅画的作者认为的那样，汉人没有了根。然而如今我们“汉人”，其实是整个中华民族的人民，又又又又站起来了。历史上的我们，现在的我们，反复博弈斗争，站起来了一次又一次，站起来后又不知疲倦，乐此不疲的寻找着我们的根，我们的传统，直至今日仍然有很多传统还年轻的活着。我真的无比感慨我们这个民族的韧性，被屠了那么多人，经历了这么久的屈辱，放眼古今，历史总是惊人的相似。然而这么一个民族，一次又一次传奇般的活下去，且不说夹处逢生，当外族以为汉族要完了的时候，就总有那么几个人，带领全体人民，一起斗争取胜，可谓汉人保底机制。话说回来，听完这节讲坛，再回过神来看看这些元曲，一股无奈而荒唐的心态涌上心间。

时文讨论：
这个问题令我陷入了深深地回忆里，我回忆着以前做学校调查统计，然后被班主任告知必须选满意的那段时光，然后又想到了小学一年级到校第二天同班同学在学校的午餐素菜里吃出小蜗牛，从此我再也不敢吃素菜的时光，又想到了我幼儿园时因身体原因排斥的饭菜是现在想来是多么的美味。我又继续回忆着，回忆着记忆中那一道道诱人而鲜美的饭菜，回忆着在开封下馆子时透过玻璃看到厨师忙着做饭，蒸笼里刚出锅的小笼包的样子，回忆着路边小吃摊喊着“现炒现卖”的烤冷面，真的当着我的面做。我又看了看手里拿着的时文讨论的内容，反复琢磨：虾仁里吃出虫子，我们小学班主任说着是件在正常不过的事了；虾仁里吃出泥沙，不管了接着吃吧；吃完了午餐在学校里有想吐的经历怎么办，哦那只是偶尔的事，众口难调罢了。预制菜的出现，西贝官方不好的态度，冷藏两年的“新鲜西蓝花”，曝光后在道歉信里软弱的发誓。我现在越想越觉得荒谬，越想越觉得愤怒，甚至是悲哀。在一级会员讨论的时候，我就安静地站在一旁，看着其他一级会员在那里表演，申诉，特别是学生代表说的话，我的嘴替，没的说，一针见血。看到公司代表，食品安全部门以及校方代表一个个弯腰道歉，我仿佛幻视了排放核废水后日本人鞠躬道歉的态度，可这有什么用嘛，我们的食品也得不到改善，真是觉得讽刺至极。然而绿捷公司的态度，48个字的傲慢，学校老师被警告不允许发学校的午餐，明摆着说“背地里的水很深”，属于现代社会的悲哀——我要化身鲁迅了懂不懂？从质疑鲁迅，到理解鲁迅，现在还没有成为鲁迅，未来应该不太可能超越鲁迅。无论如何，我希望这些事都不要再发生了。

1.事实维度，西贝几乎全采用预制菜且价格高昂。西贝官方说没有这种事，后续曝光了西贝后厨的原材料的保质期极长。西贝餐饮集团发布了致歉信，并且立即进行整改。绿捷集团提供给各个学校的餐饮有问题，吃出了臭虾仁，有石子和泥沙，学生吃完有呕吐现象。绿捷向外宣称是虾肠外溢，有泥沙而非虾本身的质量问题。有关绿捷肉品记录被删除，发布了一份仅有两句话48个字的史上最傲慢的道歉信。
2.社会维度
西贝事件让这个品牌甚至整个餐饮行业都受到了群众信任度减少的问题，后续不一定会再去西贝吃饭甚至进店吃饭的次数会减少，会拉低整个产业链，造成社会经济收入减少的问题，以及整个社会公信力的问题。绿捷事件，食品安全监管部门也面临公信度下降的问题，特别是学生以及家长的信任降低，引发普通群众对上层监管部门的整体质疑，甚至引来社会恐慌。
3.历史维度
西贝事件，可能会对将来的食品安全监管部门出台相关的政策，对于预制菜的管理和餐饮行业在未来这方面的政策可能会更加严厉，希望未来这些事情不会再次发生。绿捷事件，关于预制菜进入校园的政策，可能会做出调整，或者增添更多的法律规则，对于绿捷公司以及整个食品安全监管部门的加强检测管理。我作为学生希望国家能重视。
4.价值维度
西贝事件，本质意义在于偷工减料减少成本，已获得更多的资金，关系到整个社会运营。绿捷事件，直接关系到现在社会学生群众，甚至是整个弱势群体的饮食安全。
2、西贝事件中，几乎全使用预制菜，这和西贝长期以来打造的品牌和口碑形成强烈对比，西贝官方态度不好，群众们担心吃的饭都是不健康不新鲜的，不愿意花钱下馆子吃饭。绿捷事件，背后到底是什么人在监管，什么人在运营，到底有多少黑心商家，这背后还隐藏着多少恐怖的手段，以及曝光后恶劣傲慢的态度都令人感到细思极恐。食品安全检测或许只是明面上装装样子？现实体验极差，公信力迅速降低，引起社会恐慌。
3、一级会员必答：作为学生我会向调查方询问：你们干什么吃的，我吃个虾仁出泥沙来了，吃出虫子来了，有些肉眼可见的东西你们是调查不出来吗，你们到底是怎么调查的，背后有什么人在指导？

先为我愚蠢的预习作业致歉，我将《长生殿》和《汉宫秋》的主人公都弄反了！我来回忆一下这次读书小组对我的启发。简略的概括一下，我十分欣赏甚至崇拜这两篇悲剧的文学价值，它给我的感觉就有点像用文字表达了一场“戏剧”，因此台词和肢体表达都充满了感染力；古时爱情悲剧，我还是认为唐明皇更无奈一点，其实我认为让我产生这种感觉主要还是艺术表达效果，因为我认为汉元帝和王昭君也没有好到哪里去，可以说如果我重新做一遍预习作业，我也会说两人都挺无奈的，都是苦难，都别为难他们了；红颜惜命，男权社会的压迫下女性确实面对着极大地“生存困难”，逃不过被当做是工具人的命运；主要想讲讲最后一个讨论的问题，“爱情和政治到底能不能共存呢？”我在网上看到过中国海关博物馆里的一封信，是王镇成写给妻子张玉兰的一封信。王镇成在1959年为了事业来到西藏，不得不与妻儿分居，他无法照顾家庭，而他的妻子张玉兰同志也不容易，独自承担重任，受不了了提出了离婚。西藏的工作需要王镇成同志，他抽不了身，又不愿意连累爱人，于是写给妻子一份信。“这些年你一个人带着孩子，又有老人，很不容易。我对不起你们，以后也没机会弥补什么了······我一时半会儿离不开西藏，也不能太自私让你一个人受苦承担一切······”在信的结尾，他写道“最后，祝你幸福。”可能他酝酿了一下，又将句号涂成逗号，加了一句“是真心的”。
纯手写，那个字看上去，我可以说，可能还没我写的好看呢。可能他写的太匆忙了吧，也可能写的太难受了吧！
信未寄出，他因公殉职了。死讯比他的信来的更快。
所以爱情和政治，和国家事业能不能共存呢？我认为这个问题本身就是悲哀的化身。

不指南方不肯休
“几日随风北海游，回从扬子大江头。臣心一片磁针石，不指南方不肯休。”文天祥，初名云孙，字宋瑞，又字履善。自号浮休道人、文山。南宋末年政治家、文学家，民族英雄，与陆秀夫、张世杰并称为“宋末三杰”。今天的讲坛，我们一起谈论这个“冷门”的英雄。
至于为什么说他是“冷门”，想必令我痛惜了，我了解文天祥这人，其实出自一篇文言文，也是讲述他被捕后，面对他国大臣的诱导甚至逼迫，他任然忠心报国的精神，以及文言文中提及的《过零丁洋》“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，我才知晓文天祥。
本来对文天祥有着“刻板印象”，那就是“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”完成预习作业后我感觉“不指南方不肯休”更加符合文天祥的人格。今天的讲坛讲到南宋是如何灭亡的，蒙古军是如何灭掉南宋的。说实话在此之前我都不知道原来蒙古军曾经这么厉害，对南宋的了解也甚至可以说是止于陆游这个爱国诗人的诗篇和人生经历。看透了南宋和文天祥，我稍微有点幻视抗日时期的中国。我企图用这种方法来理解，共鸣文天祥。其实南宋是一个脆弱的时期，它与蒙古对峙了足足45年，然而其他国家在8年之内全部被灭了。我可以说南宋又脆弱又坚强的“活着”，而它的脊梁便是文天祥，是像文天祥这样的人。他的一生几乎都充满了“战争”，但我看到的不仅只是战争对于他的国家，对于他个人的摧残，也看到了在危急时刻他忠心报国的精神。他也不能说是完全诠释了“以身殉国”吧，我感觉他更偏向于将自己的一生时间花在为祖国贡献上，也有点类似于中国现代历史里的一个个伟人了。令我没有想到甚至有点难绷的是他竟然也自杀过，只不过没有成功。这一行为让我感觉特别具有历史感染力，也将他的整个人物形象立体化了，这种视死如归，以身殉国的心态和行为让我感觉充满了震撼。在他“活着”的时候是“不指南方不肯休”，将死之时便是“留取丹心照汗青”。活着的时候，这颗心如同一个指南针，永远指向祖国的方向，即使死了，也不改变。这个被赐死的文天祥，他的丹心真的在照耀着汉青。
这是独属于文天祥的正气，也是属于所有战士，忠臣的伟大的榜样。这种精神就似曾相识一百年前的中国，一批又一批的人站出来，个个都像文天祥一样，拥有如此的忠心，爱国的精神。原来文天祥没有死，而是化作更多的“文天祥”。
我非常敬佩他，如果可以，我希望成为向他一样的人。

1.《长生殿》：“你若捐生，朕虽有九重之尊，四海之富，要他则甚！宁可国破家亡，决不肯抛舍你也！”
《汉宫秋》：“返咸阳，过宫墙；过宫墙，绕回廊；绕回廊，近椒房；近椒房，月昏黄；月昏黄，夜生凉；夜生凉，泣寒螀；泣寒螀，绿纱窗；绿纱窗，不思量！”这句词的节奏感和写法令我眼前一亮，三个字连成一句，运用顶针，杨玉环的悲苦经历一步步推进，悲催的情感一步步加深，感染力越来越浓烈。
2.我感觉还是汉元帝，一个很大的原因是汉元帝的语言描写更加直观的体现他的心态。从“你若捐生，朕虽有九重之尊，四海之富，要他则甚！宁可国破家亡，决不肯抛舍你也！”到“罢罢，妃子既执意如此，朕也做不得主了。高力士，只得但、但凭娘娘罢！”再到“臣妾杨玉环，叩谢圣恩。从今再不得相见了。”最后“我那圣上啊，我一命儿便死在黄泉下，一灵儿只傍着黄旗下。”，感觉“无奈”的情感比较浓烈，也有可能表达效果比较明确直观，语言表达胜于一切沉默的肢体语言。
3.我们在讨论古代女性悲惨结局，无论是爱情悲剧也好，还是主人公命运悲剧也罢，我们都是想通过一个人的生活一个人的精神，命运，性格，去推断一个时代的漏洞和影响。所以我们看似在讨论古代女性的悲惨结局，实则是在批判古代社会的不公，皇权的腐败无能，老百姓生活不泰平。

第一次参加中秋诗会，我无比客观的感受到了文化渲染下的中国节日，我非常喜欢这种气氛，但其实我根本不会唱讲坛的歌，站在上面时已经找不到自己站上去的意义了。不过最后的《水调歌头》我会唱，我站在上面的时候，余光看见身旁的施欣然拿着应援棒，目视前方看见讲坛下的同学们，家长们，老师们都拿着手机，巧妙地将闪光灯化为中秋之夜灿烂的星光，即使那天不是中秋。“但愿人长久，千里共婵娟！”我就一边唱，一边看着这些白色的闪耀的光，在那间关了灯的房间里，像一颗颗星星般划开了奇妙的夜。就是这样一种感觉，大家聚集在一起，做同一件快乐的事，每个人都心怀感激与赞美，令我无比向往，感到无比陶醉。
过去一年我的讲坛生涯里，没有什么波澜和困难，我以为我即将这么“混”下去了，然后暑假都没过完我的报应就来了。我没有说我成为院长助理这件事不好，我担任院长助理那段短短的时光里感受到了一种充实的美感，同时理解并敬佩上了我们施欣然同志。这是一个非常好的锻炼我自身能力的机会，然而在这场中秋诗会里我完全把它搞砸了。这场中秋诗会，我认为所有表演都是同学们倾注了自己的心血，花费时间和精力去锻造的一场表演。除了设备不是很给力以外，同学们可以说得上是无比给力。从我们汉文的念诗开场，到徐霞客的扮演，我感受到了这么一点，那就是，文化是真的没有断过，我们这批青年真的又在宣扬和铭记这些中华灿烂历史，以及前人们美好的精神品质，徐霞客的身上，存在的精神便是执着，坚毅，探索，坚持。文哲书院里讲的上海话也是令我无比深刻，因为我不是很会讲上海话，我对这一点挺心碎的，虽然我不是上海人，但是我从幼儿园到初中一直都是在上海生活，我已经将上海看作我的精神家乡了。《上海的金枝玉叶》这本书本身对我的冲击力就很大，有一种保留了老上海风情和精神的感觉。看到文哲书院的同学将这本书的部分剧情生动的演绎出来，我非常佩服他们，因为我认为我们的《栋梁》确实在表演上不是很出色，主要是我感觉这个选材还是比较严肃的，剧末也是同学梁林二人和我们观众进行一个恒古诘问来让我们反思自己。这个形式的表演对于我们来说还是太缺少经验了，当然，我们还需要努力。不过好在我们所有人都成功地通过表演替那些古建筑表达了自己的心声。我看到新一批“上海人”在演绎过去上海的故事，我真的很想感慨，原来那样的上海一直没有被我们忘记。我的语文老师也是上海人，她跟我们说，现在的上海被装饰成了金醉纸迷的国际化大城市，人们提起上海都会联想到经济，豪华，富二代们的生活，这也是外国人眼中的上海。那么，属于过去老上海的风土人情，是否永远留在了每个中国人的心里。我是新时代上海人，没有亲身体验过老一辈口中的老上海，然而我已经从长辈口中，以及小学上过的有关回望老上海的课程里深深地爱上了我们可爱的上海。看到文哲演绎出的《上海的金枝玉叶》，我的脑海里又瞬间浮想联翩。真的，人物活过来了，上海也活过来了，那些遗留在书中，老一辈人们的心中的上海，那个过去的时代，都活过来了。
后面的表演都是比较轻松，比如行走表演《你好云南》相比前两个表演，我认为历史教育没有那么沉重，毕竟我们几乎全程都是笑着的。但是还是免除不了战争对于老百姓的摧残，通过宗教神魔的庇佑来达到最后的家人团聚这样一个合家欢的好结局，虽然不着重强调战争，但却用这样一个求生庇佑的故事来侧面阐述当时战争对于老百姓而言是那么悲催无力，以至于只有神明的庇佑才能让家人团聚。我竟然因为没有及时成为一级会员而错过了这次机会。我已经能想象到行走时大家热闹而匆忙的画面了。我认为这个演绎，非常需要技术指导和灵机一动的编剧，让雕像自己说话，然后分化出两条主线来称述这次行走，让我们眼前一亮。另外，樊老师的扮演者，以及万老师的扮演者，你们让这个表演变得不再像一场表演，太写实了，我已经听到樊老师激动的讲述云南以及万老师督促学生们走快点的声音了。
西文书院的表演《撑阳伞的女人》，也是让雕像“活过来”说话给我们听，我说难怪语文老师上课常说第二人称拉进与读者的距离呢？这简直就是与好朋友们吐槽自己遇到的离谱“艺术家”的行为啊。这些雕像肯定也不是西文书院随便选的，即使在表演中它们是推进艺术发展而拿来与不同阶段艺术品作比较的雕像，还是让我们感受到了极致的西方艺术之美。通过表演者对雕像的动作模仿，神态，姿态，甚至性格的模仿，演绎，让整个西方艺术史都变得近在咫尺，让艺术十分“接地气”的出现在讲坛，活灵活现，这就是表演的艺术啊！有一个观点也令我反思良久，认为非常新奇的，大家就这么推翻上一代艺术家的思想和作品，这样的行为代代相传，竟然是这样让艺术流动起来，发展起来的。我想我不必在一味的保守旧思想和旧理念，学着容纳新时代的产物，西方的产物等等，我也好想让我身边的长辈们明白这个道理！
我开头说成为院长助理是我在讲坛的一次锻炼，也是我的“报应”，然而在一次次调整，帮助书院策划表演，参加表演的过程中，我也深刻的感受到了讲坛对中秋，对中国传统节日的重视。在排练节目的过程里，我们书院里的人相互包容，提出建议，没有抱怨与计较，直到大家纷纷将自己准备好的节目搬上讲坛，呈现在大家眼里。其实一开始不是很能理解这种活动存在的意义，因为我确实感受到了被责任支配的压力，我相信我们的院长和副院长也是这么想的，但我后来渐渐在整个活动中感觉到一种来自讲坛学生们共同努力之下，展现出来的艺术啊，情怀啊，这些浪漫的气氛。在欢乐的活动中也不失对历史的反思，在严肃的表演中不失生活情趣，在欢声笑语与大家合唱的歌声中结束这场中秋诗会。一切都是如此美好梦幻的事啊！
我真的感受到了一种古今结合的浪漫，传统与现代的碰撞。亮起闪光灯如同夜空中闪烁流淌的星辰，我们便是华夏文化长河中薪火相传，生生不息的星火。
但愿人长久，千里共婵娟。